Архивы метки: мелодрама

Шоу Трумана – The Truman Show 1998

truman-show

Смотрел второй раз. Смотрел “новыми” глазами. Первый раз видел фильм лет 10 назад и воспринял буквально как фильм про реалити шоу. Но сегодня все открылось с совершенно другой стороны. Главный продюссер шоу, ставящий самые смелые эксперименты над Труманом, Труман который не понимает, что вся его жизнь лишь спектакль, любовь Трумана, наблюдающая за ним со стороны, и его решимость на пути к ней, это то, что лежит на поверхности. Аналогии же бесконечны. Хари бол!

5 сантиметров в секунду

год 2007
страна Япония
слоган «A chain of short stories about their distance»
режиссер Макото Синкай
сценарий Стив Фостер, Макото Синкай
продюсер Джин Хо Чунг, Joey Goubeaud, Noritaka Kawaguchi, …
оператор Макото Синкай
композитор Тэнмон
5 сантиметров в секунду

Это мастхэв! Это больше чем мастхэв! Это фильм о том что вы потеряли, о том что у вас было и теперь больше никогда не будет – но навсегда останется в памяти. Макото Синкай это мастер цвета и пространства, это чертов волшебник, вынимающий из вас душу, если она у вас есть. Просмотр этого фильма сутра в просыпающемся весеннем Бангкоке, был для меня чемто более …. более… чем, чем прошлой зимой в хрустящей одинокой ночной Москве. Сегодня он наполнил меня спокойной красотой проходящего момента. На часах уже 9-40. Пора везти Ананту в Аэропорт…

В японском языке все имена поневоле являются говорящими — иероглифы, которыми они записываются, непременно что-то означают. Возможно это совпадение, но фамилия Тоно записывается иероглифами «далекий» и «поле», которые перекликаются с мотивом отдаленности и бесконечными снежными полями. Имя Акари записывается знаками «светлый» и «ри», однако в японском языке есть и слово «акари», означающее «сияние, свет». Имя Канаэ записывается сочетанием иероглифов, которое можно перевести как, «цветок, только-только начинающий распускаться», кроме того, оно созвучно глаголу «канау» — «исполняться» (о желаниях).

Название первой части фильма («Отрывок о цветущей сакуре») совпадает с названием вышедшей в 1970 году книги японского садовода в шестнадцатом поколении Тоуэмона Сано.

В фильме Акари и Тоно встречают котёнка по имени Тёби, героя раннего фильма Синкая «Она и её кот». Также в их разговоре упоминается Мими — подружка Тёби. Тёби так же появляется в фильме Синкая «За облаками».

Очень много пейзажных и бытовых сцен в фильме создавались на основе фотографий реальных мест в Японии.
Выбор песни «One more time, one more chance» в исполнении Масаёси Ямадзаки в качестве заглавной композиции фильма режиссёр объясняет тем, что она знакома всем японцам, а дополнительные ассоциации помогут передать недосказанное словами и создать цельное впечатление от фильма. Изначально Макото Синкай задумывал снять около десятка пятиминутных историй не связанных общим сюжетом.

В первой части фильма Акари и Тоно не пользуются мобильными телефонами, а пишут друг другу письма, потому что в середине 1990-x мобильных телефонов в Японии практически не было, и их стоимость была высока.

Каждое своё письмо Акари начинает с описания погоды — такова японская традиция написания писем. Японская школа охватывает три ступени: начальная школа (1-6 классы), средняя школа (7-9 классы) и старшая школа (10-12 классы). Нумерация классов при этом не сквозная, вот почему Тоно и его товарищей называют на стадионе «первоклашками» — они учатся в первом классе средней школы.

Вечное сияние чистого разума

год 2004
страна США
слоган «Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца – это уже другая история»
режиссер Мишель Гондри
сценарий Чарли Кауфман, Мишель Гондри, Пьер Бисмат
продюсер Жорж Берманн, Энтони Брегман, Дэвид Л. Бушнелл, …
оператор Эллен Кёрас
композитор Джон Брайон
жанр фантастика, мелодрама, драма
vechnoe-siyanie

Хорошая фантастика. Очень понравилось как показано что происходит в голове человека во время сна – как хранится информация в воспоминаниях. Вообще супер картина!

Самсара / Samsara

год: 2001
страна: Германия, Франция, Италия, Индия
слоган: «Что более важно: удовлетворить тысячу желаний или победить всего одно?»
режиссер: Пан Налин
сценарий: Тим Бэйкер, Пан Налин
продюсер: Карл Баумгартнер, Рейнхард Брюндиг, Кристоф Фридель, …
оператор: Кристо Бакалов, Рали Ралчев
композитор: Сирил Морин
жанр: мелодрама, драма, приключения
бюджет: $3 000 000

samsara1

Описание с torrents.ru: Потрясающей красоты и глубины история о любви и измене, дружбе и предательстве, вере и сомнении, победе и поражении. Радуга, самых глубоких и сокровенных человеческих чувств и переживаний ведёт нас, захватывая в свой водоворот с первого кадра до завершающего, держа в трепетном восхищении. Насколько силён человек, в своём стремлении приблизиться к божественному, настолько слаб он для того, чтобы противостоять всепоглощающему, земному, человеческому чувству, имя которому Любовь… САМСАРА (сансара) (санскр.), одно из основных понятий индийской религии и религиозной философии, перевоплощение души (в ортодоксальных брахманистско-индуистских системах) или личности (в буддизме) в цепи новых рождений (в образе человека, бога, животного); осуществляется по закону кармы.

Спасибо Марине, что пригласила посмотреть фильм. Красиво действительно.

Потерянная звезда (2007) Stella che non c’e, La

Год выпуска: 2006
Страна: Франция, Италия, Швейцария, Сингапур
Жанр: Мелодрама
Продолжительность: 01:41:52

Потерянная звезда

Узнав, что его компания поставила бракованное оборудование, инженер Винченцо едет в Китай, дабы исправить ошибку. Вместе с переводчицей Лиу он пытается отыскать фабрику, затерянную среди бескрайних просторов этой огромной загадочной страны. Жизнь восточного мира открывается ему яркими и незнакомыми гранями. Культурные различия между итальянцем и прекрасной китаянкой велики, но ее чувственная красота стирает все грани. Найдет ли он то, что ищет, выполнит ли свою миссию — это уже не так важно. Ведь путешествие по стране превращается в путешествие к самому себе, став самой важной поездкой в его жизни…

Дорога к дому

дорога к дому

Бойкий мальчишка, типичный «сложный ребенок», вынужден некоторое время жить вдали от привычной ему городской суеты со своей немой бабушкой. Казалось бы, беспомощная старая женщина — удобный объект для проявления детской жестокости. Но бабушка терпелива и мудра, она обладает даром, против которого жестокость бессильна — даром любви.

История о том как добро побеждает зло =) Фильм есть на torrents.ru

Caramel – Карамель

caramel
Описание с сайта www.kinopoisk.ru от пользователя Desperado

Четыре молодые ливанки работают в салоне красоты в тихом районе города. Вместе проводят будни, делятся друг с другом своими радостями и невзгодами, мечтами и секретами. Одна собирается замуж, но выясняется, что ее жених — не первый ее мужчина. Для мусульманки это является позором, а если о ее досвадебной «нечистоте» узнают родственники, позор тяжелым бременем ляжет на всю ее родню. У другой роман с женатым мужчиной. Понимая, что он избегает встреч с ней, она решает познакомится с его женой, чтобы узнать, какую женщину он предпочитает ей. Третья — средних лет замужняя женщина с двумя детьми. Ей вдруг приходит в голову идея сняться в кино. Пройти кастинг для нее становится навязчивой идеей. Последняя девушка во многом напоминает юношу: прическа, стиль одежды, характер. Видно, что она не равнодушна к красивым девушкам. Однажды в салон приходит черноволосая красотка.

Между ними вспыхивает искра нового, еще непонятного обеим чувства. И, наконец, пятой героиней фильма является уже немолодая портниха, которая принимает клиентов у себя на дому. В ее жизни все меняется, когда на пороге ее дома оказывается пожилой американец с просьбой подогнать ему костюм по размеру. Почему «Карамель»? В этом салоне красоты делают эпиляцию, сдирая с кожи клиента горячую карамель. В фильме карамель является символом женской страсти. Вторым ярким образом в фильме назовем голубку — символ женской непорочности. Также как и предыдущая работа режиссера Надин Лабаки «Автобус», фильм «Карамель» яркий, светлый, наполненный легкостью, тонкой дымкой арабо-мусульманской культуры, замечательной музыкой.

Что касается названия фильма, то тут происходит забавная игра слов. Карамель в переводе с арабского звучит «sukkar nabat» (дословно «сахарное растение »). Здесь же вместо «nabat» мы видим «banat» («девушки »). В общем, и оригинальное название, и предлагаемый перевод вполне соответствует сюжету.

Фонтан | The Fountain

Год выпуска: 2006
Страна: США
Жанр: фантастика, мелодрама, драма
Продолжительность: 1:36:28
Режиссер: Даррен Аронофски
В ролях: Хью Джекман, Рэйчел Вайз, Эллен Берстин, Марк Маргулис, Стивен МакХэтти, Фернандо Эрнандез, Клифф Кертис, Шон Патрик Томас, Донна Мерфи, Этан Сапли
the-fountain-copy

Привожу чужие рецензии на всякий случай, ибо у меня вообще слов нет…

Redrik: «Фонтан» Дарена Аронофски идет абсолютно вне любых категорий, существовавших до сих пор. Режиссер умудрился практически на пальцах донести до зрителя вечность. А ее нельзя ограничить рамками «хорошо», «плохо», «добро», «зло», оную вообще никак нельзя охарактеризовать. И абсолютно не важно, что будет увидено и услышано на самом деле – синкретизм философских идей христианства, буддизма и верований майя; прекрасная игра Хью Джекмана, полностью реализовавшего здесь свой актерский талант либо же музыка Клинта Манселла, доказавшего, что вовсе необязательно таскать из фильма в фильм свои чуть измененные мелодии. «Фонтан» можно рассматривать как заключительную часть трилогии, начатую фильмами «Пи» и «Реквием по мечте». Парадоксально, но на уровне идеи миры математического безумия «Пи», страшной безысходности «Реквиема» и вечности «Фонтана» составляют собой единое целое, существующее здесь и сейчас. Аронофски, словно преданный своему делу школьный педагог, стирает с сознания, как с доски, все записанное на нем до него, и уже нельзя и не надо ставить ни пробел, ни запятую безумиеобыденностьгениальность вчерасегоднязавтра. «Фонтан» следует поместить в надежное культурное хранилище под стеклянный колпак, рядом повесить молоток с табличкой «Разбить, когда осознаете». Точка, Вселенная – да какая, в сущности, разница, когда звучит музыка вечности?

pua: Мне искренне жаль и венецианских критиков и людей по какой-то причине не принявших “Фонтан”… Я бы понял, если бы среди них были люди исключительно воспринимающие лишь “Черепашки-Ниндзя”, но ведь нет… Для меня это является загадкой загадок! Откровенно одноразовые нынешние “300 спартанцев” уже через пару месяцев никто и не вспомнит, да что там, оскароносные “Отступники” лягут на полку не намного позже… Однако, если все же о кинематографе 21 века будут вспоминать как об одном из искусств этого времени, непременно, в числе первых, я уверен, будет значится “ФОНТАН” Дарена Аронофски. Талантливейшая режиссура, сильные актерские работы, потрясающая музыка, абсолютно ни с чем не сравнимый на сегодняшний день видеоряд, но самое главное достоинство фильма – его содержание. Столь многослойных, глубоких и не побоюсь этого слова философских фильмов, наверно, можно пересчитать по пальцам одной руки. Всем тем, кому не чужды мысли о человеке, о его жизни и смерти, о любви, о человеческих чувствах, о той цели, ради которой человек вообще живет, тем “Фонтан” должен входить в категорию “must see”. Я не понимаю, почему столь многочисленные критики, распинаясь о форме, не говорят о том, что таких по настоящему человечных и глубоких фильмов не было снято еще в 21 веке!? Почему об этом не говорят??? Может быть, они не понимают? А, может, просто не хотят смотреть на белый экран? Ведь в фильме, по сути, все при всей его глубине и сложности все очень просто и понятно обычному, даже не думающему, а чувствующему, ощущающему мир зрителю. Аронофски всего за 6 лет смог создать Вечность. И если для съемок следующей картины ему понадобиться больше, так и быть мы будем ждать. А оценки здесь неуместны. За такие произведения, по моему, надо сразу давать Нобелевские премии, потому что, если не за них, то тогда за что???

Париж, я тебя люблю

«Париж, я люблю тебя» (фр. Paris, je t’aime) — киноальманах, состоящий из восемнадцати историй о разных проявлениях любви, каждая из которых происходит в определённом округе Парижа (вначале планировалось снять истории в каждом из двадцати округов, но впоследствии от двух решено было отказаться). Изюминкой проекта является то, что экранное время каждого из короткометражных роликов составляет пять минут, причём у каждой истории — свой режиссёр, сценарист и актёры. Премьера фильма состоялась 18 мая 2006 года на Международном Каннском кинофестивале.

Фильм Париж я тебя люблю на torrents.ru